除了担任耶鲁大学电影剧本和电影主题讲座的客座讲师以及 大学讲习班的客座剧本分析师外 (2016-2022)，他还创立了Itineris媒体（Itineris Media），目前是该公司的首席执行官。

世界古典音乐家

21岁时，还在朱莉娅音乐学院（Juilliard）就读的戴维，凭借他出色的才艺就已被荣录纽约大都会歌剧院管弦乐团，成为美国及世界大型交响乐团最年轻的首席管乐家，就职30多年。除了在茱莉亚音乐学院获得了音乐表演专业学士和硕士学位外，戴维此后又在纽约大学 帝势（Tisch） 艺术研究生学院获得电影导演专业学位。

戴维曾有幸参与著名指挥家的演出，这些指挥家分别是：雷昂纳德•伯恩斯坦 (Leonard Bernstein)，皮埃尔•布莱兹 (Pierre Boulez)，瓦列里•捷吉耶夫 (Valery Gergiev)，奥地利指挥家卡洛斯•克莱伯 (Carlos Kleiber)，卡尔•伯姆 (Karl Bohm), 捷克指挥家拉斐尔•库贝利克 (Rafael Kubelik)，詹姆斯•莱文 (James Levine), 意大利指挥家里卡多•穆蒂 (Ricardo Muti), 法国指挥家雅尼克• 尼泽•塞冈 (Yannick Nezet-Seguin), 小泽征尔 （Seiji Ozawa），西蒙•拉特尔爵士 （Sir Simon Rattle）, 乔治•肃提爵士（Sir Georg Solti）以及丹尼尔·巴伦博伊姆 （Daniel Barenboim）。

曾多次成为美国格莱美音乐（Grammy Award）获奖者，戴维定期在大都会歌剧院的 “Live in HD” 广播中露面，大都会歌剧院向戴维提供了一个全球平台。他作为独奏者和室内乐合奏团的表演（包括著名的林肯中心室内音乐协会/弗朗西斯·普伦克三重奏组和巴里•塔克威尔（Barry Tuckwell），喇叭, 杰拉德·施瓦兹（Gerard Schwarz），小号， 在美国，欧洲及亚洲都获得了积极的评价。在一次室内乐演出结束后《蒙特克莱尔时报》给予了精彩的评论：“戴维•朗利兹以独特风格表现出雅克•卡斯特雷（Jacques Casterede）的《长号和钢琴奏鸣曲》宏伟音乐技巧，他对作品有着优雅和具活力的掌控，以及他以天鹅绒似的柔软表现出乐曲的第二乐章的内涵，使我们联想到汤米•道尔西（Tommy Dorsey）熟练的管弦技巧。他以超凡的技巧表现出贝里奥为长笛所作的《序列》中的嘈杂内涵，以惊人的颤音收场。”

戴维在音乐事业上最大的成就可以说是他在瓦格纳《指环》（Wagner Ring Cycle）歌剧系列中所担任的首席长号手，以及他与德国唱片录制公司合作且录制了瓦格纳歌剧《指环》全套音乐作品。在过去的四十年中，戴维与大都会歌剧院合作并制作了一系列歌剧录音：《茶花女》，《弄臣》，《阿依达》，《帕西法尔》，《漂泊的荷兰人》，贝尔格的《沃采克》，《露露》，以及舒伯特未完成作品和勋伯格的《埃尔瓦通》等。世界各地唱片制作公司，如索尼，哥伦比亚，菲利普，EMI，和RCA经典乐曲商标都有戴维的精彩长号录音唱片。

戴维 的音乐导师们包括：罗杰•史密斯（Roger Smith），阿诺德•雅各布斯（Arnold Jacobs），弗兰克•克里萨弗里（Frank Crisafulli），爱德华•克莱翰墨)（Edward Kleinhammer），和 约翰•斯瓦罗（John Swallow）。

戴维致力于传授他的音乐技巧和发展音乐教育事业, 除了在纽约著名的朱莉娅音乐学院培养本科生外，他也在曼哈顿音乐学校，纽约大学，耶鲁大学，加州的圣芭芭拉音乐学校任教，同时也应邀在瑞士的韦比耶音乐节大放异彩。

除了发展音乐教育事业，戴维也多次为电影和电视公司提供配音。

积极投身于音乐教育事业的戴维可以说是桃李满天下，他启蒙的学生很多在不同交响乐团工作，也有的学生目前就职于美国，欧洲，和亚洲等地的优秀音乐学校。

杰出音乐教学讲师

作为亚洲获得富布赖特表演艺术家奖的获得者，戴维是首批在北京和上海最负盛名的音乐学院举办独奏音乐会和大师班的美国黄铜管乐演奏家之一。 他也曾获得亚洲文化协会提供的基金，并在朝鲜汉城大学任教和演出。他独特的演奏技巧为戴维打开了事业大门，使他成为美国著名音乐学校所仰慕的人才。戴维在纽约市的朱莉娅音乐学院、曼哈顿音乐学院、耶鲁大学、纽约大学以及加州的圣芭芭拉音乐学校任职。他的专业技巧和教学经验为使他获得瑞士暑期韦比耶音乐节音乐教练职位。

 戴维也曾在耶鲁大学、宾夕法尼亚大学以及约翰斯·霍普金斯大学任教。目前应邀为卡西迪菲什曼（Cassidy and Fishman）制作音乐教学讲座录音，此公司为世界各地培养出大批音乐才华。

 戴维讲座精选：

“什么使伟大的歌剧更伟大？”

此课程探讨过去的300年中，西方文明最有魅力和最具有吸引力的歌剧系列，研究是使歌剧厅座无虚席原因。戴维用实况录音和录像的方法，把学生们安坐在歌剧厅内，聆听著名歌剧作曲家们的大作。讲座把学生们带入莫扎特，比才，威尔第，瓦格纳，和普西尼等作曲家的音乐情境内，让他们亲身感触这些音乐杰作的韵律，以及音乐家对每部作品的解析，以带有个人风格的韵律打动人心。这些赏析作品还包括帕瓦罗蒂、卡拉斯、多明哥、李奥汀•普莱斯、卡鲁索、科雷利、尼尔松，以及考夫曼等在著名指挥家莱文、普拉德利、托斯卡尼尼和卡拉扬不同风格指挥家手下的精彩演出。在学习期间，学生们获得对歌剧历史的深度理解，同时感受到歌剧是如何用音乐和歌声来陶醉观众的。

影视音乐魔法

作曲家 伯纳德•赫尔曼（Bernard Herrmann） 曾经说过：“电影需要音乐来巩固。” 电影导演希区柯克（Hitchcock）的经典影片《迷魂记》、《精神病患者》以及他的悬疑影片《西北偏北》都曾用赫尔曼的音乐做配乐。赫尔曼的说法可以说是敲到点上了，尤其在无声电影时代，电影配乐尤其重要。这门课程带领学生通过审阅电影配乐创作过程，使学生们认识到电影配乐如何增强观众看电影时的感情经历，同时学习到配乐如何辅助导演达到影片的最佳效果。有史以来电影导演和配乐作曲家之间的密切合作以及伙伴关系是推动观众在感官上升华的秘诀。阿尔弗雷德•希区柯克（Alfred Hitchcock）、伯纳德•赫尔曼（Bernard Hermann）、 乔治·卢卡斯（George Lucas）、斯蒂芬•斯皮尔伯格（Steven Spielberg）和约翰•威廉斯（John Williams）、费德里科·费里尼 （Federico Fellini）尼诺·罗塔（Nino Rota）、弗朗索瓦·特吕弗（Francois Truffaut）、乔治•德勒吕（Georges Delerue）是本课程中经典案例的代表。戴维讲学中不仅为学生解析作曲家在韵律、音乐的和谐、节奏以及编制上对影片的内容、故事情节和感情上创造出的效果，同时也给学生提供如何应付创作过程中所遇到的挑战。讲学过程中，他利用经典电影片段给学生提供临摹享受：英格玛·伯格曼（Ingmar Bergman）、弗朗西斯·福特·科波拉（Francis Ford Coppola）、 斯坦利库•布里克（Stanley Kubrick）、卢齐诺• 维斯康蒂（Luchino Visconti）等为学生们提供学习和理解电影配音在影片制作过程中所起到的重要角色。

著名交响乐指挥家课程

戴维最受欢迎的讲座之一是交响乐指挥家入门课程。他利用20和21世纪著名指挥家引导学生们解析，探讨这些指挥家们的特质做为典范：托斯卡尼尼（Toscanini）、冯•卡拉扬（Von Karajan）、伯恩斯坦（Bernstein）、莱文（Levine）、克莱伯（Kleiber, Ozawa）、小泽征尔（Ozawa）、吉耶夫（Gergiev）、莱纳（Reiner）、穆蒂（Muti）、索尔第（ Solti）等。从指挥历史开始讲解，戴维利用视频剪辑和录音辅助教学，生动表现出指挥大师们的指挥技巧和风格。同时，他还跟学生们分享他与这些大师们排练和演出时亲临其境的有趣故事以及难忘时刻。

艺术导师

“作为教师，他不能够强迫学生成为一名顶级音乐家。我认为一个伟大的教育者是那个可以引领学生实现他的内在潜能的导师。然而，一个伟大的艺术家之所以伟大，是因为他的构思独特。只有通过创意力，想象力，以及直觉，你才可以慢慢形变成你所设想的样子。”

~ 戴维.朗利兹 (David Langlitz)

作为一位艺术家，戴维通过引导及培养年轻音乐家来回报音乐赋予他的许多机会和快乐, 帮助这些成长的音乐家发挥自己领域内的潜能。对于电影制作专业学生们来说，戴维鼓励他们的去勇于攻破他们潜在的音乐素质，用音乐财富加强他们外在的能力，从事教育知道的工作给他的艺术道路带来前所未有的欣慰和希望。

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